Triennale Game Collection은 제21회 트리엔날레 국제 전시회(XXI Triennale International Exhibition)를 위해 세계적으로 저명한 5명의 인디 게임 디자이너들이 제작한 무료 가상 비디오 게임 전시회로, 상호작용성에 대한 이 예술가들의 실험적인 접근 방식을 선보입니다.
참여한 5명의 아티스트는 Mario von Rickenbach와 Christian Etter(Dreii, Plug & Play), Tale of Tales(The Path, Sunset, Luxuria Superbia), Cardboard Computer(Kentucky Route Zero), Pol Clarissou(Orchids to Dusk), 그리고 Everest Pipkin(Mirror Lake)입니다. 이 게임들은 상호작용적 내러티브, 퍼즐, 탐험을 독자적인 방식으로 풀어냅니다.
지난 10년 동안, 비디오 게임 매체는 이전 30년보다 더 많은 혁신적인 게임들을 탄생시켰습니다. 이제 비디오 게임은 단순히 아이들이나 게임 애호가들을 위한 오락을 넘어, 영화, 음악, 문학과 같은 수준의 접근성과 문화적 깊이를 갖추게 되었습니다. 이 컬렉션은 가장 중요하고 독창적인 국제 디자이너들의 작품을 선보이며, 비디오 게임 매체의 현재와 미래를 조명합니다.
제작: Santa Ragione (FOTONICA, MirrorMoon EP, Wheels of Aurelia)
게임 설명:
[Game 1] Mario von Rickenbach와 Christian Etter(스위스)의 Il Filo Conduttore는 위에서 아래로 드리워진 끈과 그 아래 섬세하게 배치된 몇 가지 사물들에 관한 짧은 이야기입니다.
[Game 2] Auriea Harvey와 Michaël Samyn(Tale of Tales, 벨기에)의 LOCK은 과거에 상상했던 우주를 탐험하는 작은 게임입니다. 지구, 즉 인간을 우주의 중심에 두는 우주론을 바탕으로 한 Loci Omnes Caelesistis Kyries는 단순한 도표와 매혹적인 기계 사이를 오갑니다.
[Game 3] Jake Elliott, Tamas Kemenczy, Ben Babbitt(Cardboard Computer, 미국)의 Neighbor는 지름 약 60미터의 바위투성이 분화구를 배경으로 합니다. 낮에는 뜨겁고 밤에는 서늘한 이곳은 식용 열매를 맺는 선인장들의 서식지입니다.
[Game 4] Pol Clarissou(프랑스)의 A Glass Room은 작가 자신의 삶에서 가져온 사진과 애니메이션 시퀀스를 보여줍니다. 가상 벽면에 투사되는 깜빡이는 사진들은 플레이어가 장치를 조작함에 따라 변화하는 내러티브를 만들어냅니다.
[Game 5] Everest Pipkin(미국)의 The Worm Room은 1인칭 탐험 게임으로, 플레이어가 끝없이 이어지는 유리 온실 속을 거닐 수 있습니다. 마치 실제 식물원을 방문하는 것처럼 걷고, 아름다움을 감상하며, 배우기 위한 공간입니다.